Jamel Shabazz, nhiếp ảnh gia lừng danh người Mỹ, từng ví công việc của mình như một dạng “giả kim thuật” – nơi thời gian và chuyển động được đông cứng lại trong từng khuôn hình.


Từ những năm 1970, ông đã dành trọn sự nghiệp để ghi lại đời sống của thành phố New York, đặc biệt là những con người ông gặp gỡ trên các con phố.


Nhiếp ảnh của Shabazz tôn vinh cuộc sống thường nhật, phản ánh cả những nhọc nhằn lẫn khoảnh khắc hân hoan của nhiều cộng đồng khác nhau.


Khởi Nguồn Với Nhiếp Ảnh Từ Thuở Ấu Thơ


Nhiếp ảnh hiện diện trong đời Shabazz từ rất sớm. Cha ông – một nhiếp ảnh gia dày dạn kinh nghiệm – đã biến ngôi nhà nhỏ ở Brooklyn thành một studio tại gia, nơi ông chụp ảnh chân dung cho bạn bè và người thân vào mỗi cuối tuần. Không gian sống ấy ngập tràn sách ảnh, trong đó có 'Black in White America' của Leonard Freed (1969) – một tác phẩm có ảnh hưởng sâu sắc đến Shabazz. Bộ ảnh này mở ra trước mắt ông những mảnh đời vượt ra ngoài khu phố quen thuộc, góp phần định hình tầm nhìn nghệ thuật sau này. Ở tuổi 15, Shabazz mượn chiếc máy ảnh Kodak Instamatic 126 của mẹ và bắt đầu chụp bạn học – một hành động đơn giản nhưng đã khơi dậy nơi ông niềm đam mê kể chuyện bằng hình ảnh.


Định Hình Sự Nghiệp Với Một Sứ Mệnh Rõ Ràng


Khi trở về New York ở độ tuổi đôi mươi, Shabazz đã xác định rõ sứ mệnh của mình: ghi lại cuộc sống cộng đồng một cách chân thành. Các tác phẩm của ông phản ánh cái nhìn đa chiều về đời sống đô thị – nơi niềm vui, thời trang và thử thách hiện diện song hành. Khả năng tạo dựng mối kết nối sâu sắc với đối tượng chụp giúp Shabazz cho ra đời những bức chân dung đầy biểu cảm, không chỉ thể hiện tinh thần của nhân vật mà còn phản chiếu chính góc nhìn nghệ sĩ của ông.


Nhiếp Ảnh Như Một Bản Biên Niên Văn Hóa


Shabazz được biết đến rộng rãi nhờ khả năng ghi lại văn hóa đường phố – đặc biệt là trong thập niên 1980 tại New York. Các bức ảnh của ông như những trang tư liệu sống về sự chuyển mình trong thời trang, âm nhạc và các phong trào xã hội, mang giá trị quý báu cả về mặt lịch sử lẫn nghệ thuật. Phương pháp tiếp cận của ông đặt trọng tâm vào sự tôn trọng và giao tiếp, để mỗi khuôn hình đều kể một câu chuyện chân thực. Qua thời gian, tác phẩm của Shabazz được đăng tải trên nhiều ấn phẩm lớn và trưng bày tại các triển lãm trên toàn thế giới.


Di Sản Của Một Người Kể Chuyện Bằng Hình Ảnh


Triển lãm “Seconds of My Life: Photographs from 1975–2025” tại Trung tâm Tài liệu Bronx là lời tôn vinh cho chặng đường sự nghiệp đồ sộ của Shabazz, thể hiện lòng tận tụy không ngừng nghỉ trong hành trình lưu giữ bản chất cuộc sống qua ống kính. Triết lý của ông đề cao mối liên hệ giữa nhiếp ảnh gia và nhân vật – từ đó tạo nên những bức ảnh đầy cảm xúc, gần gũi và chân thực. Sau triển lãm, cuốn sách mới 'Drama & Flava' (Powerhouse Books) sẽ được phát hành vào tháng 6, khai thác sâu về phong cách đường phố New York những năm 1980 – giai đoạn mà Shabazz đã ghi lại với độ chi tiết tuyệt vời, sau đó còn tái hiện lại cho nhiều tạp chí thời trang danh tiếng.


Thông qua lăng kính của mình, Jamel Shabazz tiếp tục lưu giữ linh hồn New York – mang đến cho người xem cái nhìn vượt thời gian về con người và văn hóa nơi đây. Ảnh của ông không chỉ là tác phẩm nghệ thuật mà còn là những ghi chép lịch sử sống động, khiến đóng góp của ông cho thế giới nhiếp ảnh trở nên vô giá.